活動回顧

散文是個人情感爆發點 幽默，能點綴精彩生命，融入文章中，更是色彩所在。片言幽默，讓嚴肅沉實的文章活潑起來，讓人會心微笑。余光中和張曉風份屬好友，一起在台灣成立「搶救國文教育聯盟」。中文科主任兼作家蒲葦老師，早前為小作家介紹張曉風的文章，教他們將好奇和勤力用在寫作上。這次帶來余光中的幽默文章，分享幽默玩味，豐富小作家的寫作內涵。 散文是一種率直的情感表達方式，蒲葦認同余光中所說：「散文是無所憑藉，也無可遮掩，不像其他文類可以搬弄技巧，讓作者隱身其後。」他認為散文是情感的爆發點，將自己在文章中呈現。 理想與現實有落差 寫作時機 余光中曾說過自己寫作的因由：「我寫作，是因為感情失去平衡，心理失去了保障。心安理得的人是幸福的！繆思不必再去照顧他們。我寫作是迫不得已，就像打噴嚏，卻平空噴出了彩霞，又像是咳嗽，不得不咳，索性咳成了音樂。」蒲葦表示：「當理想與現實出現落差，也就是感情失去平衡，心理失去了保障的時候，此時可能就是寫作的最佳時機。」 蒲葦又讚嘆余光中所說：「幽默實在是荒謬的解藥。」當世界愈來愈荒謬，唯一解決方法就是要愈來愈幽默。唯有幽默才讓人無可奈何，讓人會心一笑，這或許就是文章的價值所在。 要寫出幽默，蒲葦認為要先成為幽默的人，才能揮灑自如。他表示：「幽默感是君子式的、是紳士式的，輕輕帶過，餘味悠然，令人回味再三，輾轉反側都在思考。非用力量、色彩去刺激、換來即時體會，而是一點一滴讓人慢慢會心微笑。」 六種幽默寫作手法 「幽默不能太露，要不忘自嘲，泰然自貶。」蒲葦引用了余光中的文句，分享了六種幽默的寫作手法： （一）變換常態寫法。寫作要有新意，不要搬字過紙。例如：將大智若愚，變成大借若還；將喜出望外，變成憂出望外。 （二）比喻。余光中曾謂「大陸是母親，台灣是妻子，香港是情人，歐洲是外遇。」用女性來比喻對不同地方的感覺。蒲葦指出：「一篇文章若有兩三句比喻，就很精彩。」 （三）善用反語。「同事也是一種鄰居，也由不得你挑選，偏偏開會時就貼在你隔壁，卻無壁可隔，而有煙共吞。你一面嗆咳，一面痛感『遠親不如近鄰』之謬，應該倒過來說『近鄰不如遠親』。」 （四）食字。「近二十年來，台灣去美國的留學生，名副其實『留』了下來。」 （五）擬人。「五年前，我也曾放下剃刀，一任亂髭自由發揮，養了兩個禮拜，鏡子裏看來似乎也有點規模。」將髭當作生物般「養」，令人印象深刻。 （六）想像力豐富。「在忙碌的現代社會，誰能叫世界停止三秒鐘呢？誰也不能，除了攝影師。」

文字創作不單能在紙上活現，通過歌手或演員演繹，更可經聲音和影像呈現。「小作家培訓計劃」特別安排於烏溪沙青年新村舉行寫作訓練日營，讓一眾小作家在輕鬆的環境下，聆聽作家、填詞人和編劇的創作心得，並即席構思校園歌詞，編寫以動物為主題的電影情節，一嚐填詞和編劇的滋味。 出色的歌詞可掀動聽眾的思緒，「誰令我當晚舉止失常，難自禁望君您能見諒」，這首由黎彼德填寫的《印象》，將他結識女孩的經歷融入歌詞之中。主修中國語言及文學、多年來從事與文字創作及中學教育有關行業的填詞人簡嘉明表示，要編寫出色的歌詞，需要對身邊事物有敏感觸覺，經常思考和發掘創新意念，將日常經歷和見聞記錄下來，積累一切，投入歌詞中。 簡嘉明：從成長經歷尋找題材 簡嘉明鼓勵學生要從成長經歷中尋找題材，除了自己的故事，亦可聆聽別人的故事，例如另一位填詞人黃偉文將朋友持續寫信給美國歌手麥當娜，並得到對方親筆回信的故事，寫成了《奇洛李維斯回信》。她說同學亦可透過日常觀察，了解身邊的事物，例如填詞人周博賢的《亡命之途》，所寫的是乘坐高速小巴的乘客心態。林夕填寫的《幸福摩天輪》，將摩天輪比喻愛情高高低低。充實人生，令人生變得多樣化，創作的靈感自會源源不絕。 簡嘉明表示，知識要全方位汲取，需要大量閱讀，亦要留意時事，不能與社會脫節。另外，撰寫歌詞要注意演唱者的背景和心態，她為譚詠麟及杜麗莎編寫的《得過不且過》，先從不同渠道了解他們的心態，將人生體會寫入歌詞中，反映出歌者心聲，不因合唱者是男女便選用愛情題材。 黃勁輝：劇本創作需與時俱進 除了歌詞，寫作訓練營亦探討「文學與電影」的話題。事實上，許多文學作品被拍成電影，成為經典。「最佳編劇」黃勁輝博士分享了多篇文學作品，分析不同寫作風格，帶領學生欣賞具電影視角的文章。另外又播放了不同類型的電影片段，激發小作家的創作靈感。 黃勁輝大學時期修讀中文及新聞傳播，取得哲學博士學位，歷年熱衷研究文學與電影；2012年，他憑電影《奪命金》獲中港台三地獎項，包括台北金馬獎「最佳原著劇本」、國內華語電影傳媒大獎「最佳編劇」及香港電影評論學會「最佳編劇」，該電影同時獲亞太影展「最佳影片」。黃勁輝早年參與編劇電影包括2001年鄭秀文、梅艷芳主演高票房電影《鍾無艷》及2000年柏林影展觀摩電影《辣手回春》等。 由於編劇撰寫的故事要由演員演出，黃勁輝強調要「寫得出，做得到」，因此，編劇要為電影度身訂造劇本，與不同崗位溝通合作，考慮很多現實需要。如發現演員與對白不合，編劇就要如裁縫一樣，為電影需要而剪裁劇本。 每個電影場面都是故事的焦點所在。黃勁輝表示，對白要精闢，一兩句說話就要帶出演員身分、學歷、性格及時代背景。例如30年代的上海、50年代的香港，以至現代人說話方式都不一樣，故需要多方面閱讀，多觀察了解不同年代事物，與時並進。 黃勁輝又用賈樟柯以寫實方式拍攝內地販狗情况的《狗的狀况》，以及李安導演《少年pi的奇幻漂流》作比較，分享以不同手法描述動物的影片，讓學生嘗試以動物為題材，即時編寫故事大綱，發揮天馬行空的創意。

要了解一個地方的歷史和故事，單看文字或圖畫，絕不及親身到當地聆聽口述故事來得深刻和真切。元朗屏山文物徑於1993年開放給市民參觀，小作家在古物古蹟辦事處導賞員帶領下，遊走文物徑各個特色景點，聆聽當中的人文逸事。其後，文化考察工作者徐振邦老師，分享如何利用考察經驗，撰寫具有個人特色的旅遊文章。 小作家跟隨導賞員遊歷元朗屏山文物徑，穿梭於聚星樓、鄧氏宗祠、上璋圍、書室等傳統建築，了解古今村民的生活文化，細味當中的人和事，當中更有不少喻意吉祥或風水佈置的設計，讓小作家眼界大開。 鄧氏族人在屏山開村八百年，留下許多歷史故事和傳統習俗。例如沒有井口的水井，以大小兩石作為形象的土地公公婆婆，富戶人家的灶頭，門上有竹樹圖案的書室，鄧氏宗祠的傳統風俗等，都成為小作家的新奇事物。原高七層的聚星樓在經過兩次颱風吹襲後，只剩下現有的三層。導賞員表示，當年風水師說這是天意，因此沒有重建。另外由於單數在風水學上屬於陽數，有男性和陽宅之意，因此塔層數目和樓梯數目都用上單數數目。 特色文章包含地道人情 小作家經過親身體會，對文物徑有了進一步認識，但要寫旅遊文章，還有很多資料和技巧需要掌握。文化考察工作者徐振邦老師強調認識行程路線非常重要。他表示，考察前要先掌握基本資料，了解前往方法、步程、方向、地標及特色景物。在遊覽過程中，要留意行程內容，建築物的歷史、演變和發展，掌握這些資料便可撰寫旅遊介紹文章。同時，亦要留意資料的真確性，分析有關人士的觀點，了解最新資訊。 若想寫得更深入，徐振邦說同學可以閱讀小冊子、書籍及報章，訪問當地村民及觀看他們的私人收藏，發掘當中不為人知的景點和細節。他坦言，寫特色文章，一定要涉及人和情，了解當中的小故事，有時更要親身體驗，例如品嘗當地的盆菜等，要用更多時間，才能發掘更深入的資料。 徐振邦建議小作家要行萬里路，加上平日的知識和觀察，體會當中的歷史文化，然後加入個人感受和特別元素，寫成具有個人風格的旅遊文章。

天馬行空、帶有奇幻色彩的創作，是不少同學有興趣的寫作類型。小作家培訓計劃因此邀請擅於這方面的年輕作家梁偉洛（可洛）主講「想像力與奇幻創作」，與同學分享如何訓練想像力以及奇幻創作的特點。可洛主要創作小說和詩，著作有小說《末日絮語》、《小說面書》、《女媧之門》科幻系列等。 可洛先以詩的創作引入想像力這一個課題，他引用台灣詩人商禽的作品《五官素描》說：「想像力就是對身邊一切理所當然的事物加入聯想，然後重新書寫。就如商禽的《五官素描》，我們每個人都有五官，但一般對它們的存在都不以為然。《五官素描》就以它們的形狀展開想像，寫成一組精彩的詩。」 可洛認為，想像力包括：觀察、聯想、變形、扭曲、顛覆和組合。那到底如何訓練想像力？可洛以自己為例，他的方法有兩種：第一，多細心觀察身邊的事物，然後聯想它的外形像什麼，從而引發更多的想像；第二，嘗試以另一角度觀察事物，就好像拍照一樣，別用最常用的角度拍攝，試試發掘一些新的切入方向。 奇幻創作展現作者的虛構世界 接着，可洛進一步解釋何謂奇幻創作。奇幻作品是指那些帶有神話式的想像和探索的作品，而它們的靈感大多來自一些神話和民間傳說。 另外，這些作品多帶有以下的特點，例如：作品中存在與科學不相符，即不能以科學解釋的超自然現象，如魔法、神明、靈魂等。另外，在創作中展現作者的虛構世界（如《魔戒》、《哈里波特》等），或出現超自然生物或種族，均屬奇幻類別的創作。 可洛說明，部份創作可以是發生於現實與奇幻之間的空間。他以自己的作品《繪圖師》為例，內容是發生於現實世界中一則不可思議的事情，這便是將奇幻的想法放入現實之中，而並非建構一個完全不存在於現實的世界觀。

對於中學生，詩是其中一種較為困難的文體。除了因為在學校比較少接觸外，詩中講求的意境亦是同學難以掌握的課題。於小作家培訓班中，本港著名詩人關夢南與一眾小作家分享大家都想知道的「寫詩的秘密」，讓同學嘗試以生活題材即席寫詩。 關夢南認為，不少人都誤以為寫詩一定要用上許多古典、華麗的辭藻，可是事實卻剛剛相反。他說：「我們寫詩，不應該用古典詩的表現方式，亦不應拘泥於營造文縐縐的感覺。因為那時代的東西已不存在於現在的世界。所以我們應從生活出發，以日常生活取材，並以簡潔的生活語言書寫。所以，對初學者來說，寫詩首先必須學會細心觀察生活。」 一首好詩需要以具體地呈現抽象的意境。可是，用簡潔的語言書寫並不代表需要把事情寫得清楚，而是要讓讀者有充份的想像空間。關夢南指出：「好的作品需要運用奇特的比喻和想像，帶有矇矓感，千萬不要將所有事情都刻劃得清清楚楚。詩不像散文，寫得太多會給人畫蛇添足的感覺。」最後，好詩還要有情味，作者應在詩中表達個人感受，寄懷能觸動人心的感情。關夢南先後提出幾首詩作為例子，請在座同學分析它們的優劣，從而讓他們明白寫詩的要訣。 經過一輪深入淺出的講授後，關夢南邀請同學即場體驗寫詩的樂趣。首先，同學各自用一張白紙摺成紙飛機，然後將它擲出，讓它自由飛行，並就玩紙飛機這個體驗寫一首詩。 摺玩紙飛機的動作看似簡單，而且每個人大都試過這個小玩意，可是各人對此玩意卻各有感受，且有點出人意表。從收回來的詩作可見，小作家玩紙飛機的着眼點以及在詩中寄懷的情感不盡相同。即使是同一則事件，各人的聯想亦各有不同，這正正賦與了詩的想像空間。

散文看似是簡單易學的文體，因為它既沒有任何束縛和限制，就連題材也是隨作者所好，想寫什麼都可以。不過，要讓散文與讀者產生共鳴和表達出真正的情感卻不是一件容易的事。早前於作家精讀坊中，蒲葦分享了台灣著名女作家張曉風的散文，並從中探討寫作散文時需要注意的地方。 蒲葦認為，張曉風的作品正視自己的需要和情感，是經歷苦痛後書寫的文字。而且，他認為我們可以用僅餘的、微小的力量，從文字讓別人獲得共鳴。而這種共鳴，是可以穿越時空的阻隔，讓作者與讀者有思想的交流。 蒲葦說：「散文應是一種直話直說的文體，不需要刻意安排虛假的情節。要寫出一篇好的散文，最重要的是要反映自己真實的需要，把真正的情感交出來。」由蒲葦講解散文寫作後，參加作家精讀坊的小作家被分成五組，分別討論五篇張曉風的散文作品，包括：《地毯的那一端》、《步下紅毯之後》、《我在》、《只因為年輕啊》和《我撿到了一張身分證》，並分享他們對文章內容和寫作手法的意見。 培訓計劃新項目 討論環節助交流 作家精讀坊是「小作家培訓計劃」本學年的新增項目，由作家兼資深中文科主任蒲葦撰寫導讀材料，指導小作家有系統地閱讀優秀作家的作品，然後主持精讀坊，除深入介紹作家與作品，還加入互動的討論環節，從而提升小作家的寫作興趣與水平。 蒲葦說：「雖然張曉風的散文寫作距離現今中學生的年代較遠，不過她的文字大方優美，有值得學習之處。加入互動環節後，讓小作家有討論的空間。」 一眾小作家亦同意小組討論環節能讓他們有交流的機會。曾穎詩同學表示：「一個人的想法並非全面，討論可以和其他小作家交流，了解其他同學的想法。」盧雅言同學認為：「可以多參考別人的看法，從而由不同角色理解文章。至於散文寫作方面，這次學到寫作要真誠，不用過於花巧，只需表達自己的真實情感便可。」李濬彥同學說：「小組討論可以綜合大家的意見，做到取長補短。經過這次作家精讀坊，我明白散文必須寫出真實的事，才能流露真摯感情。」

要書寫一個城市，我們需要抓住她的新奇、吸引之處，再加以仔細描繪才能成事。雖然我們都居住在香港，卻未必懂得如何以文字書寫香港。因為，我們對身邊的風景已習以為常，自然覺得理所當然、無甚特別，想不到應該寫什麼。就此難題，本地著名作家李洛霞建議，以陌生化為寫作手法，可以幫助我們落筆。 她說：「我們應避免以平常的角度出發。可以試試以遊客的角度觀察和書寫香港，你將會有新發現。事實上，不少從其他城市到訪香港的作家，都能寫出非常出色的香港城市景象，原因就是他們的角度與我們的有所不同。」她舉巴金離港時所寫的〈香港之夜〉為例： 「海是黑的，天也是黑的。天上有些星星，但大半都不明亮。只有對面的香港成了萬顆星點的聚合。……但是當我注意到那座光芒萬丈的星的山的時候，我彷彿又聽見了那無數的燈光的私語。船在移動，燈光也跟着在移動起來。而且電車汽車上的燈也在飛跑。我看見它們時明時暗，就像人在眨眼，或者像它們在追逐，在說話。我的視覺和聽覺混合起來。我彷彿在用眼睛聽了。那一座星的山並不是沉默的，在那裏正奏着出色的交響樂。」(摘自巴金〈香港之夜〉) 李洛霞認為，描寫一個城市和描寫一個人有很多相同之處，兩者都可以從外貌、行為和性格等入手。一篇好的文章，即使年代久遠，同樣會令讀者產生共鳴。她以張曉風的作品〈彌敦道上〉為例，雖然文章寫的是40多年前的彌敦道景色，但時至今日讀者仍可從中找到與現在的共通點。 「彌敦道上，兩層的巴士飛馳。人群像千足蟲，重覆着永遠走不完的腳，在人行道上匆匆來去。忽而穿行在熱流中，忽而被大公司的冷氣襲中。人們永遠不能了解自己是在赤道，或是南極？是在洪荒年代，或是二十世紀？」（張曉風〈不是遊記〉，《愁鄉石》，台北：晨鐘，1971.4） 除了描寫城市的外貌，作者還可從一些地道生活習慣出發，胡燕青筆下的茶餐廳就是其中一個好例子。於作品〈茶餐哲學〉中，她除了仔細描寫茶餐廳內的風景和特色，亦特意挑選一款地道飲品──鴛鴦，作為代表香港的標誌，從而帶出香港人的性格特質。 「說到鴛鴦，真是香港的偉大發明。國人所謂中庸之道，就這樣延伸到茶餐廳每一個厚邊的杯子裏，其深入人心的程度，使人吃驚——中醫謂奶茶寒削，咖啡燥熱，混在一起才好……茶餐廳的『茶』，聽說是用雞蛋的殼熬出來的，色調深得看不透，但營養豐富，濃鬱的苦澀中自有一種『對得住人對得住自己』的自我肯定；香噴噴的微黃花奶也柔軟光滑，一看就知道那是處處留有餘地的成熟圓融。奶茶切入氣味略焦的咖啡，真是神來之筆。兩者一混和，香氣馬上變得複雜，教人疑幻疑真，像在過多的風霜裏澆入一點點灼人的天真。鴛鴦入口的感覺是獨一無二的，除了香港人主理的店子，全世界的食肆都無法提供。」（摘自《香港記憶》，香港：文學世紀，2004） 最後，李洛霞亦介紹了全球華文散文大賽的得獎作品〈我心中的香港〉。文章描寫一個在香港很常見的活動──「賣旗」，然後引伸描述香港的人文風景和社會現象： 「那一天，我在銅鑼灣等鬧市區，每隔數十米，都能見到『賣旗』的少男少女，或是年幼的小學生。這是遍佈香港的一支愛心支隊。從1922年『皇家退伍軍人會』發起的慈善賣旗起，迄今這項活動已進行了87年了。 感謝二十年前的那位小姑娘，以一面旗幟給我上了香港社會『愛心』的第一課。以後二十年中，每個星期六，只要我人在香港，我一定會『買旗』。面對全世界絕無僅有的這道人文風景線，人們胸前的那一張張貼紙、那一面面旗幟，我總是會為這個城市所歌吟的愛心而動情。」（摘自「我心中的香港」全球華文散文大賽獲獎作品集，香港：明報月刊，2010.11，頁5-9，引文作者張曉林為是項徵文比賽冠軍。） 李洛霞說，總括而言，要書寫一個城市，可嘗試從不同的角度和範疇取材，無論是風景、人物、生活習慣等都可以是寫作的題材。不過，她提醒小作家要寫出有意思、具代表性的城市風景，必須謹慎選材，不應落於俗套。即使是身邊自以為最熟悉的事物，亦應嘗試以新角度，探索更多新的可能性。

創作一篇小說的難度甚高，既要設計人物角色和場景，又要舖排人物遭遇和故事推進，故此作者必需具備良好的觀察力和熟練的文筆。雖然小說難寫，不過卻一直是深受歡迎的文體。本港年輕作家、香港高等科技教育學院通識教育系助理教授鄒文律博士與一眾小作家分享創作小說的喜悅，同時講述初學者應如何著手寫作。 鄒文律認為，創作小說既可抒發情感、整理個人思緒和記低難忘回憶，同時為作者提供一個沒有限制的空間，建構他們筆下的新世界。另外，相比起形象，文字給人更多的想像空間。即使閱讀同一篇小說，每個人的聯想都有所不同，這正是創作小說的有趣之處。鄒文律指出，對於初學者例如中學生，嘗試創作約2500字的極短篇小說會是不錯的起步點。除了因為字數少較容易控制，而且要求的耐力相對較低。不過，他提醒同學書寫前宜先擬定大綱，避免寫至尾段才發現無以為繼。 鄒文律提供兩個創作小說的手法供學生參考，分別是在小說的結尾作出人意表的大逆轉，以及從其他媒介尋找寫作意念。他以鍾玲的《車難》作為例子，闡述大逆轉的結局為讀者所帶來的衝擊。他說：「我們可以在情節推進時加入伏筆，為結局作出合理的舖排。當然，為了讓角色和情景的塑造更加合理，我們需要做好充足的資料搜集。例如，當要寫一些自己不熟悉的職業或活動，就應該參考相關題目的書籍，看看別人怎樣以文字把它們寫出來。以令人始料不及的收尾，可以加深讀者的印象，同時因為早前的伏筆，令其不失合理性。」 此外，鄒文律建議同學可以從其他媒介，包括：電影、動畫、繪畫、詩詞等作為創作靈感，使題材更豐富。他分別借著名得獎動畫《螺絲人生》、西西的作品《浮城誌異》和張曼娟的作品《愛情．詩流域》，解釋如何將其他媒介的作品融入文字創作中，以豐富讀者的想像空間。

要寫出一篇好作品，首先是做好選材的工夫。別以為中學生還未投身社會，一定欠缺好的寫作題材。事實上，上佳的題材就在我們的身邊，來自對日常生活的觀察和累積，再加以聯想，就能寫出好文章。香港著名兒童文學作家周蜜蜜與上學年「小作家培訓計劃」畢業、本學年晉身為小作家大使的一眾同學，分享寫作經驗，並即場進行寫作練習。 周蜜蜜明白學生可能認為平日學校的命題寫作難以掌握，因為題材和寫作時間皆有限制。不過，學生還是可以自行以自由題練習，寫出自己的所見所聞和感受。她說：「我認為寫作是相當個人的事，她不像數學，即使是同一題目，每個人演譯的都有所不同。而且，選材其實並不困難，不過絕對不能單靠等待靈感。」周蜜蜜認為，如果單憑靈感寫作，萬一靈感不來，就什麼都寫不出來。所以，文章選材應該來自日常對生活的觀察，而閱讀也是積累的一種，再加上個人經歷，就能產生豐富的聯想。 要讓文章引人入勝，必需寫得生動傳神。周蜜蜜以自己的作品為例，分享了幾個令文章生動的方法，例如：要刻劃人物的動作、神態、語言和寫出自己的五官感受，令人有親歷其境的感覺。 分享會後段，周蜜蜜邀請學生進行分組討論，以在地鐵車廂的所見所聞為題，構想寫作大綱。同學的討論結果相當有趣，有溫情浪漫亦有科幻怪誕的內容。周蜜蜜希望藉此練習，令同學明白書寫題材可以是生活片段，最重要的是懂得抓住事物具體的特徵來寫，這就會令讀者有興趣繼續追看。

一眾畢業小作家與大家分享「小作家培訓計劃」的學習心得： 馬翰林：「本身較擅長寫記敍文和抒情文，主要以生活上的事情作為題材。經過一學年的『小作家培訓計劃』，最令我印象深刻的活動是到電影資料館欣賞60 年代由李小龍主演的電影《人海孤鴻》，然後與電影研究文化人何思穎探討劇情的寫作手法。原來自己一向的描寫手法不夠仔細，例如：我可以試從更多角度刻劃人物的性格，寫文章時便更得心應手了。」 鄭彩虹、吳文君、馬翰林、朱飛莹：四名同學均表示，參加「小作家培訓計劃」最大的得着是學會從生活細節上取材，以及用心體會不同的感受。他們希望，大會可以成立重聚計劃，維持同學之間的交流。例如：以特定題目向同學徵文，實行讓他們定期切磋， 以筆會友。 荃灣官立中學董老師：「我非常鼓勵同學多參與校外活動。『小作家培訓計劃』讓同學認識不同文體，而且活動題材廣泛，有助他們擴闊眼界，最重要的是可以讓他們看到外面其他同學的水平。初中生需要別人多鼓勵才有動力繼續寫作。多得不少作家和教授對同學投稿的正面評價，令他們得到認同感。我認為要寫出好作品，除了多看書，還要增加生活上的體驗和修養，文章才會有內涵和深度。」 朱澹寧家長：「女兒較為內向，參加計劃令她多參與不同形式的活動。我認為『小作家培訓計劃』中的活動是催化劑，令學生更加留意身邊的事物。初中學生年紀還小，學習的成果未必能即時看見。不過，訓練他們的邏輯思維和觀察力，對他們日後成長一定有莫大益處。」 吳文君家長：「女兒參加『小作家培訓計劃』後，比從前多花時間在寫作上。我亦留意到她的投稿次數有所增加，變得積極了。因為投稿可以得到很多老師和教授的評語，這些機會非常難得，可以加快學生的進步。」 招文軒家長：「文軒一向隨心寫作，只要有靈感就開始寫，沒有特定的題材。參加計劃後，他認識了不同文體的特點，打好語文基礎。兒子有幸在2012/13 學年『小作家培訓計劃』獲得獎項，相信能令他的自信心大增， 是繼續寫作的推動力。」